Paul Simon: De celebraciones y ediciones

Tom & Jerry (Paul Simon era Jerry y Art Garfunkel, Tom)

Va de fechas. 

Mi apreciado Paul Simon que el 13 de octubre próximo cumplirá 71 primaveras (nadie lo diría: ¡hasta le ha crecido el pelo!), aprovechará tan magna ocasión para ver editado en DVD, Paul Simon Live In New York City, el concierto que efectuó en el Webster Hall de Nueva York, dentro de la gira con la que Paul presentó su último –hasta la fecha- e imprescindible trabajo, Beautiful Or So What. Aquel show que fue filmado por Martyn Atkins, y recientemente remezclado en audio por Phil Ramone y Andy Smith, verá la luz el 18 de septiembre próximo. Y se da la circunstancia que un día después de esta edición, se cumplirá el 31 aniversario de la edición del no menos mítico álbum doble Simon AndGarfunkel in Central Park, actuación y disco por el que Paul y Art volvieron a reunirse para realizar giras, y que desde entonces siguen repitiendo de vez en cuando. 

También, a comienzos de noviembre otra importante efemérides: el 21 aniversario de otro disco en directo que también marcó un punto culminante en la carrera en solitario de Simon, el doble álbum Paul Simon’s Concert In The Park, grabado el 15 de agosto de 1991 y editado en noviembre de ese mismo año. Algunas fuentes proclaman que cerca de 700.000 personas asistieron aquel día al evento, mientras que en otras, se citan muchas menos. Pero tan solo hay que ver la portada del disco y las filmaciones de aquel día, para darse cuenta de que Central Park estaba completamente ocupada por una marea humana que invadió su espacio de norte a sur. 

Bien, volviendo al nuevo DVD, decir que en esa actuación, Paul no hizo demasiadas concesiones al material que grabó originalmente al lado de Garfunkel, de hecho, tan sólo interpretó ‘The Only Living Boy In New York’, y ‘The Sounds Of Silence’, pero según las crónicas, Paul entusiasmó al personal al cantar canciones que hacía muchos años que no plasmaba en directo, tales como: ‘Mother & Child Reunion’, ‘Kodachrome’ y ‘The Obvious Child’, entre otras. 

Y para finalizar esta nota informativa repleta de eventos y celebraciones, añadir una más: hace muy pocas semanas se cumplieron 55 años de las primeras actuaciones de Paul y Art bajo el entonces nombre artístico de Tom & Jerry: lejana pero gloriosa época en la que con una de las primeras canciones de Simon, ‘Hey, Schoolgirl’, encandilaban a las jovencitas con sus contoneos y tupés a lo Presley. 

Y he aquí mi homenaje -en forma de dibujo- para Paul en su 71 cumpleaños: aquí tenéis a Tom & Jerry en todo su explendor de juventud !

Juan Manuel Escrihuela

24-08-2012

El sueño ha terminado (Novela - Fecha de publicación: Noviembre de 2010)

Lunes 8 de diciembre de 1980: Un destino trágico, cruel y sangriento se cierne sobe John Lennon. Sin embargo, ¿qué hubiera sucedido si John no hubiese sido asesinado aquel fatídico día? ¿Qué hubiera ocurrido si su destino hubiese cambiado aquella fría noche de diciembre? ¿Cómo habría sido su relación con sus ex compañeros Paul, George y Ringo? ¿Les echaba en falta desde el día en que los Beatles se separaron? ¿Estaba realmente John deseoso de volver a los escenarios? ¿Qué relación tenía John con Yoko después de cinco años retirado de la música, en los que ambos se ocuparon de ver crecer a su hijo Sean? ¿Qué supuso el volver al negocio musical con un disco como Double Fantasy? Poco después de su edición, ¿Un majara? ¿Un iluminado? ¿Un autómata dirigido? pasaba a la historia como el descerebrado que asesinaba a unos de los mayores iconos musicales del siglo XX. ¿Qué extraño vínculo corrió paralelo entre Mark David Chapman, J.D. Salinger y su ópera prima El guardián entre el centeno y el último disco de John Lennon? Todas estas preguntas, historia, suspense, entretenimiento y alguna que otra dosis de humor, discurren por las páginas de esta novela.

          Mientras Mark David Chapman sigue entre rejas, a comienzos de este año Jerome David Salinger moría a los 91 años: no se sabe qué es lo que más habrá lamentado el asesino Chapman, si el asesinato de Lennon que él mismo se encargó de materializar o la del controvertido y huraño escritor que le inspiró con su famosa novela El guardián entre el centeno a cometer aquel terrible magnicidio. Esta novela no dejará indiferente a los seguidores de John y de los Beatles. Sus páginas cautivarán al lector de tal forma que se verá envuelto en una tela de araña en la que se entremezclan tres nombres para la historia: una crónica de  literatura, música y crueldad que unió a Lennon, Salinger y Chapman, convirtiéndoles en más que leyenda.

Marc Bolan, el guerrero eléctrico de los 70 (la verdadera historia de T. Rex)

A comienzo de la década de los 70, con los Beatles en desbandada y los Rolling Stones exiliados por los impuestos, T. Rex, una banda liderada por Marc Bolan, se convirtió, de la noche a la mañana, en la sensación pop más significativa en Gran Bretaña. Este libro es un riguroso estudio de la vida y obra del que fuera el inventor del Glam Rock. Bolan se erigió en el artífice de un fenómeno unisexo sin precedentes que consiguió que se escribieran ríos y ríos de tinta en las páginas más prestigiosas de los rotativos musicales más prestigiosos de todo el mundo. La fiebre que consiguió con su glamour contribuyó a que el invento calase en artistas de la talla de David Bowie, Roxy Music, The Sweet, Gary Glitter y Slade, por citar a los más importantes grupos que llegaron a ser sus auténticos rivales en la carrera de conseguir auparse en las listas. En estas páginas también se detalla su relación con músicos de su época, como Bowie, Ringo Starr y Jeff Lynne; amigos y mentores como John Peel y Jeff Dexter; managers y relaciones públicas como Tony Secunda y B.P. Fallon, amén de un sinfín de productores que se cruzaron en su camino, entre los que destaca Toni Visconti. 

Esta biografía de Bolan es la primera escrita en castellano y nos descubre a una de las figuras más carismáticas surgidas en Gran Bretaña, desde sus inicios como mod, sus principios como cantante folk, pasando por sus composiciones para John’s Children, las epopeyas mitológicas y enigmáticas de la época Tyrannosaurus Rex y el éxito masivo entre 1971 y 1973, donde llegó a vender cerca de 60 millones de discos. Todavía hoy, años después del mortal accidente automovilístico donde perdió la vida, sigue entusiasmando e inspirando a docenas de bandas que van surgiendo en el panorama musical.